这首诗描绘了一位山翁在山中弹奏古琴的情景，通过细腻的笔触展现了音乐与自然的和谐交融。诗中的“山翁貌清耸，膝横古桐弹”开篇即勾勒出一位形象鲜明的山中隐士，他身姿挺拔，膝上横置着古老的桐木琴，准备弹奏。接着，“泛弄渌水曲，满弦流潺潺”描绘了山翁弹奏时的场景，琴声仿佛流淌在清澈的溪水中，充满了生机与活力。

“初调意绪微，温流动斜晖”则表现了音乐开始时的微妙情感和温暖的光线，随着音乐的深入，“划然响嘈嘈，秋风驾怒涛”描绘出音乐情绪的激昂变化，如同秋风卷起的怒涛，充满力量与激情。随后，“数声细更大，涧泉咽复快”则展示了音乐从细腻到强烈的变化，涧泉的声音在音乐的影响下变得既低沉又快速，生动地展现了音乐的力量。

“曲终急以停，骤雨齐无声”描述了音乐结束时的瞬间宁静，仿佛骤雨也因音乐的结束而停止了声音，营造出一种超凡脱俗的氛围。“西壁月华白，万壑松风清”进一步渲染了夜晚的宁静与清冷，月光洒在西壁，万壑间的松风也显得格外清新。

最后，“灏然太古气，使人尘虑平”表达了音乐带来的深远影响，它仿佛连接着远古的气息，让人的心灵得以净化，尘世的忧虑随之消散。“山翁弹罢抱琴去，归处一峰烟翠横”则以山翁离开的场景收尾，他抱着琴，消失在一片烟雾缭绕的山峰之中，留下的是对自然与音乐的无限遐想。

整首诗通过生动的描绘和丰富的想象，展现了音乐与自然的美妙融合，以及音乐对人心灵的深刻触动，是一首富有意境和情感深度的作品。