镂金丝,是何人拗折,安上小檀槽。
玉佩风敲,珠盘雨碎,搀出私语嘈嘈。
正好是、珠江梦堕,两行雁、飞送北来潮。
抹丽帘栊,香围成阵,倚和银箫。
我亦江南词客,每闲听丝竹,泪湿青袍。
白老琵琶,柳三平话,当日工诉漂摇。
更禁得、陈髯双指,把伤心、怀抱一时挑。
又是飘蓬断梗,酒醒今宵。
镂金丝,是何人拗折,安上小檀槽。
玉佩风敲,珠盘雨碎,搀出私语嘈嘈。
正好是、珠江梦堕,两行雁、飞送北来潮。
抹丽帘栊,香围成阵,倚和银箫。
我亦江南词客,每闲听丝竹,泪湿青袍。
白老琵琶,柳三平话,当日工诉漂摇。
更禁得、陈髯双指,把伤心、怀抱一时挑。
又是飘蓬断梗,酒醒今宵。
这首《一萼红》是清代末年至近代初的词人沙元炳所作,以细腻的笔触描绘了一幅音乐与情感交织的画面。词中通过“镂金丝”和“小檀槽”的意象,展现出乐器的精致与华丽,仿佛能听见“玉佩风敲”、“珠盘雨碎”的清脆声响,以及“私语嘈嘈”的低沉旋律。
接下来,词人将听者带入梦境,珠江边的雁群似乎带来了北来的潮水,增添了离愁别绪。透过“抹丽帘栊”和“香围成阵”,感受到环境的温馨与凄美,而“倚和银箫”的声音则更添哀婉。词人自比为江南词客,每当听到这样的音乐,不禁泪水涟涟,心生感慨。
“白老琵琶,柳三平话”暗指古代的乐师技艺高超,能够诉说人生的漂泊与沧桑。最后,“陈髯双指”轻轻拨动,触动了词人心中的伤感与怀旧之情,如同“飘蓬断梗”,酒醒后的他更加孤独落寞。
整首词以音乐为引,情感深沉,展现了词人对往昔生活的怀念和对现实的无奈,具有浓郁的艺术感染力。
粤在秦京日,议乎封禅难。
岂知陶唐主,道济苍生安。
惟彼烈祖事,增修实荣观。
声名朝万国,玉帛礼三坛。
纂圣德重光,建元功载刊。
仍开旧驰道,不记昔回銮。
羽卫摇晴日,弓戈生早寒。
犹思检玉处,却望白云端。