这首《菖蒲歌》由明代诗人释宗泐创作，通过细腻的笔触描绘了菖蒲生长于山泽间的自然景象，以及诗人对菖蒲的喜爱之情。

首先，诗人以“蒲生山泽间，水石长为徒”开篇，生动地描绘了菖蒲生长在山间水旁的环境，与周围的石头相伴，展现了菖蒲坚韧的生命力和自然之美。接着，“超然尘土外，秀色清而腴”两句，进一步强调了菖蒲超脱世俗、清新脱俗的特质，其秀美的颜色如同肥沃的土地，给人以视觉上的享受。

诗人特别提到“印公爱之如寂公”，说明菖蒲不仅因其自然美而受到喜爱，更因其超凡脱俗的品质，被赋予了精神层面的意义。盆栽数十丛的菖蒲，虽未展现出仙人或鸾凤般的奇异形态，但在爱好者的精心修剪下，依然能呈现出相似的美感。

菖蒲的叶子被比作虬须，直而不卷，形象地描绘了其独特的形态特征；根部则穿透石缝，与苍苔相连，展示了菖蒲顽强的生命力和与自然环境的紧密联系。诗人引用“昔闻张生十二节，苏子九花今宛宛”两句，巧妙地将菖蒲与古代文人的作品相联系，增强了诗歌的文化内涵。

“眼中清气端可掬，此处焉知有尘俗”表达了诗人对菖蒲清雅之气的深深赞叹，认为在菖蒲的环绕下，心灵得以净化，远离尘世的喧嚣。最后，“去年赠我小石盆，几上团团青一簇。知君定出聊自怡，此心岂为物所移”几句，描述了诗人收到菖蒲后的心情变化，以及对菖蒲给予心灵慰藉的感激之情。诗人通过菖蒲这一自然之物，寄托了对宁静生活和精神自由的向往。

整首诗通过对菖蒲的描绘，不仅展现了自然界中的美好，也反映了诗人对超脱世俗、追求内心平静生活的态度。通过细腻的笔触和丰富的意象，诗人成功地营造了一种清新脱俗、超凡脱俗的艺术氛围，使读者在阅读过程中能够感受到菖蒲之美及其背后蕴含的精神价值。