发短惭新草,冷客无春,那记花朝过。
静日佳山,高楼留饮差可。
看幂历、烟满杨枝,有困雨、黄鹂深坐。声啼破。
撩他乱絮,樽前飘堕。
阑衫几著香尘,涴唱吴箫,借渐离筑和。
贮酒深肠,空馀愁泪包裹。
奈荡人、帘底微飔,狎病后、醉魂难妥。归去么。
扶上画桥灯舸。
发短惭新草,冷客无春,那记花朝过。
静日佳山,高楼留饮差可。
看幂历、烟满杨枝,有困雨、黄鹂深坐。声啼破。
撩他乱絮,樽前飘堕。
阑衫几著香尘,涴唱吴箫,借渐离筑和。
贮酒深肠,空馀愁泪包裹。
奈荡人、帘底微飔,狎病后、醉魂难妥。归去么。
扶上画桥灯舸。
这首《玉京谣》是清代诗人姚燮所作,以“饮留仙阁”为背景,运用了吴梦窗的音乐调式,展现了诗人独特的艺术风格与情感世界。
开篇“发短惭新草,冷客无春,那记花朝过”,诗人以自身形象入诗,以“发短”、“冷客”自喻,表达了对时光流逝、青春不再的感慨,同时也暗示了内心的孤独与寂寞。接着,“静日佳山,高楼留饮差可”,描绘了一幅静谧而美好的山水画卷,高楼宴饮,虽非春暖花开之时,却也别有一番风味。
“看幂历、烟满杨枝,有困雨、黄鹂深坐”,诗人通过细腻的笔触,展现了自然界的生动景象,烟雾缭绕的杨柳,困雨中的黄鹂,构成了一幅宁静而又略带忧郁的画面。接下来,“声啼破。撩他乱絮,樽前飘堕”,通过声音与视觉的结合,进一步渲染了氛围,黄鹂的啼声打破了寂静,纷飞的柳絮在酒樽前飘落,增加了画面的动态感。
“阑衫几著香尘,涴唱吴箫,借渐离筑和”,这里诗人运用了典故,将自己比作古代的音乐家,通过“香尘”、“吴箫”、“渐离筑和”等意象,表达了对音乐艺术的热爱与追求。最后,“贮酒深肠,空馀愁泪包裹”,诗人将情感融入酒中,愁绪如同泪水般无法抑制,深刻地揭示了内心深处的忧伤与无奈。
“奈荡人、帘底微飔,狎病后、醉魂难妥”,诗人通过“微飔”、“醉魂”等意象,描绘了微风轻拂帘幕,醉后的灵魂难以安顿的情景,进一步深化了主题。最后,“归去么。扶上画桥灯舸”,诗人似乎在思考着归宿,最终选择踏上归途,留下了一丝淡淡的哀愁与期待。
整首词以细腻的情感描写和丰富的意象运用,展现了诗人对自然、音乐以及人生哲理的独特感悟,既有对美好事物的向往,也有对生命短暂、情感复杂现实的深刻反思。
十日溪行雨雾深,晓晴催我强登临。
壁间变灭龙蛇字,海内流传金玉音。
欲为废兴聊下语,不堪山水感人心。
何时遂此扁舟志,占断鸥波得细吟。