我家琴写风入松,君家风琴惟隐几。
月明天籁自宫商,何处安排君十指。
风动龙吟不自知,无弦底处觅成亏。
世閒真乐类如此,但恐此声非此耳。
我家琴写风入松,君家风琴惟隐几。
月明天籁自宫商,何处安排君十指。
风动龙吟不自知,无弦底处觅成亏。
世閒真乐类如此,但恐此声非此耳。
这首诗描绘了风琴的独特魅力与内在的音乐之美。诗人赵秉文以“风琴堂”为题,巧妙地将自然界的风声与音乐相融合,创造出一种超凡脱俗的艺术境界。
首句“我家琴写风入松”,以“我家”的琴声仿佛能将风声融入松林之中,暗示了风琴的独特之处在于它能捕捉并表达自然界的声音,赋予音乐以生命力和生动性。接着,“君家风琴惟隐几”则通过对比,强调了风琴不同于常规乐器,它不仅仅是一种演奏工具,更是一种隐于日常之中的艺术体验。
“月明天籁自宫商”一句,将夜晚的宁静与天籁之音联系起来,通过“宫商”这一传统音乐术语,进一步强化了音乐与自然和谐共生的意境。此处的“宫商”不仅指的是音乐的调式,也象征着宇宙间和谐的秩序与韵律。
“何处安排君十指”则引出对演奏者技艺的思考,提出在这样的音乐氛围中,手指如何与自然之声相协调,成为连接人与自然、内心与外界的关键。这不仅是对演奏技巧的探讨,更是对心灵与自然共鸣的追求。
“风动龙吟不自知,无弦底处觅成亏”两句,运用比喻手法,将风声比作龙吟,既形象又富有诗意。同时,通过“无弦”这一概念,暗示了音乐的真正源泉并非物质性的乐器,而是自然界的每一个元素,强调了音乐与宇宙万物之间的内在联系。
最后,“世閒真乐类如此,但恐此声非此耳”表达了对这种音乐境界的赞叹与向往,同时也流露出对现代生活喧嚣与浮躁的反思,提醒人们在快节奏的生活中,不应忘记寻找内心的平静与自然的和谐。
整体而言,这首诗通过对风琴及其所引发的音乐体验的描绘,展现了诗人对自然美、音乐美以及人与自然和谐共存的深刻感悟,充满了哲理性和艺术性。
嗟哉异物世罕见,金题玉躞开生面。
平津邸第什袭藏,当年赐出明光殿。
我闻糸元庙壁笔有神,公孙之舞势绝伦。
杜老得此应大叫,嵩牛干马徒纷纷。呜呼!
妙迹千年不易遇,丰城光焰为呵护。
翻愁雷电驱神丁,尽摄澄心堂纸去。
楚山青,楚江永,幽弦出水寒波动。
青丝短,别恨长,碧潭浸月照微茫。
声清切,惊落叶,夜半啼猿愁不歇。
听悠悠,湘水流,苍梧缥缈黛云秋。
猿声急,丝声咽,吹入《竹枝》转凄绝。
竹烟浮,泪未收,寥天清怨泣渔舟。
抱暖驱坚径,声连千里白。
鍊水缚地骨,寒落石林瘠。
晴眶归众曜,远明表微僻。
冻涨冰叶散,风洲霰纹积。
劲草创坚立,溪翎登岸踯。
陆壑坦殊貌,群峰态转益。
陡巘未云青,潜澌结夐石。
淞流解屡合,风日争向夕。
当险值归樵,耸肩避尘客。