阑干柳色含情绿。骚人心比阑干曲。莫道不销魂。
春红瘦几分。斜阳花影软。十二湘帘卷。
银甲上瑶丝。柔情筝雁知。
阑干柳色含情绿。骚人心比阑干曲。莫道不销魂。
春红瘦几分。斜阳花影软。十二湘帘卷。
银甲上瑶丝。柔情筝雁知。
这首《菩萨鬘》由清末近现代初的诗人潘飞声所作,通过细腻的笔触描绘了一幅春日黄昏的柔美画卷。
首句“阑干柳色含情绿”,以柳色的绿意盎然,暗示了春天的生机与活力,同时也借柳树的柔情似水,表达了诗人对美好情感的向往与寄托。柳树在春风中轻轻摇曳,仿佛在诉说着无尽的情愫,引人入胜。
“骚人心比阑干曲”一句,将骚人(多指文人)的心绪比作阑干的曲折,形象地展现了诗人内心情感的复杂与深邃。骚人的心思如同阑干的曲线一般,时而婉转,时而直率,充满了变化和难以捉摸的韵味。
“莫道不销魂,春红瘦几分。”这两句进一步深化了情感的表达。春红,指的是春天的花朵,此处暗喻美好的事物或情感。诗人说,不要以为这些美好不会让人动容,它们就像春天的花朵一样,虽然美丽,但也会随着时间的流逝而逐渐凋零,留下一丝丝的痕迹。这既是对自然现象的描述,也是对人生短暂、美好易逝的感慨。
“斜阳花影软,十二湘帘卷。”夕阳的余晖洒在花影上,使得整个画面显得柔和而温馨。十二湘帘的卷起,不仅增添了画面的动态感,也象征着一种轻盈与自由。这一景象营造出一种宁静而又略带忧伤的氛围,让人不禁沉醉其中。
“银甲上瑶丝,柔情筝雁知。”最后两句,诗人将情感寄托于音乐之中。银甲代表弹奏乐器的手指,瑶丝则是琴弦,柔情筝雁知,则是说音乐能够传达出深深的情感,仿佛能理解人心中的柔情。这里不仅体现了音乐艺术的魅力,也表达了诗人希望通过音乐来传递和分享情感的愿望。
整体而言,《菩萨鬘》通过生动的意象和细腻的情感描绘,展现了诗人对美好事物的赞美与对生命短暂的感慨,是一首充满诗意与哲理的佳作。
写影花初,评香露晚,问谁镂管生春。
谱到离骚,湘君定是前身。
窥帘月去瞢腾醉,送江潮、几簇秋星。
恁盈盈,并入眉梢,异样芳情。
枯禅肯负填词手,但盟心印素,證果知因。
结佩天涯,飞来一片痴云。
蘼芜梦断枫桥路,荡吴波、画境非真。
莫销魂,草草衔杯,有个愁人。
薄游倦矣,算扁舟、合傍湖山佳处。
三十六鳞红策策,怕寄天涯鸥侣。
酒剩豪吟,花馀英气,难系春长驻。
一春情味,故人旧雨今雨。
闻道料检行縢,提携席帽,江北看山去。
谢守不生梅老死。海内风烟谁主。
宛水迢迢,敬亭蔼蔼,斜照纷无数。
为君怀古,定添多少诗句。
林深隐塔,水静明楼,遥山夕照红边。
霸业销沈,沙草尽带寒烟。
芳春冶游何许,但莺花、依旧年年。
空怅望、向真娘墓上,短簿祠前。
一自尘空晋苑,换佛龛香火,结与因缘。
消古今愁,分付酒国诗天。
玉笙不教吹彻,怕零脂、飘满阑干。
人影远,泛清波、都是画船。