一片氍毹选舞场,娉婷儿女上双双。
铜琶独怪关西汉,能和娇娃白玉腔。
一片氍毹选舞场,娉婷儿女上双双。
铜琶独怪关西汉,能和娇娃白玉腔。
这首诗描绘了古代宫廷中的歌舞场景,通过细腻的笔触展现了舞者们的优雅与音乐的和谐之美。
首句“一片氍毹选舞场”,以“氍毹”这一古代表演艺术的舞台布料为背景,点明了歌舞表演的地点,营造出一种庄重而华美的氛围。接着,“娉婷儿女上双双”,生动地描绘了舞者们轻盈地步入舞场,两两相对,展现出她们的青春活力与柔美姿态。
“铜琶独怪关西汉,能和娇娃白玉腔。”这两句则转向对音乐的描述。这里运用了“铜琶”这一乐器形象,象征着雄浑有力的音乐,与“关西汉”这一历史人物相联系,暗示了音乐的豪迈与力量。同时,通过“能和娇娃白玉腔”这一对比,强调了音乐与舞者的完美融合,如同白玉般细腻柔和的声音与舞者们的轻盈舞步相互映衬,共同营造出一场视觉与听觉的盛宴。
整体而言,这首诗通过对舞者与音乐的细腻描绘,展现了古代宫廷中歌舞表演的独特魅力,以及其中蕴含的艺术美感与和谐统一。
岁穷风雪飘零,望迷万里云垂冻。
红绡碎剪,凝酥繁缀,烟深霜重。
疏影沈波,暗香和月,横斜浮动。
怅别来,欲把芳菲寄远,还羌管、吹三弄。
寂寞玉人睡起,污残妆、不胜姣凤。
盈盈山馆,纷纷客路,相思谁共。
才与风流,赋称清艳,多情唯宋。
算襄王,枉被梨花瘦损,又成春梦。
斗酒忘言良夜深,红萱露滴鹊惊林。
欲知别后思今夕,汉水东流是寸心。
饥乌夜相啄,疮声互悲鸣。
冰肠一直刀,天杀无曲情。
大雪压梧桐,折柴堕峥嵘。
安知鸾凤巢,不与枭鸢倾。
下有幸灾儿,拾遗多新争。
但求彼失所,但誇此经营。
君子亦拾遗,拾遗非拾名。
将补鸾凤巢,免与枭鸢并。
因为饥雪吟,至晓竟不平。