莫打流莺宫树阴,鸟中惟此凤韶音。
时时啼向房栊近,免得春愁上妾心。
莫打流莺宫树阴,鸟中惟此凤韶音。
时时啼向房栊近,免得春愁上妾心。
这首《宫词(其四)》由明代诗人姚绶所作,通过细腻的笔触描绘了宫中的一幕,充满了深沉的情感与寓意。
“莫打流莺宫树阴”,开篇即以“流莺”这一意象引入,流莺在宫树的阴凉处轻盈跳跃,其声悦耳动听。这里的“流莺”不仅指真实的鸟类,也象征着宫中那些被禁锢的女子,她们如同流莺一般,在幽闭的环境中寻找一丝自由与快乐。
“鸟中惟此凤韶音”,进一步点明流莺歌声的独特与珍贵,犹如凤凰之鸣,高雅而富有韵律。这不仅是对流莺声音的赞美,也是对宫中女子内心渴望自由、追求美好生活的隐喻。
“时时啼向房栊近”,描述流莺不时地靠近窗户,其啼叫声传入室内。这里运用拟人化的手法,将流莺的啼叫视为一种情感的传递,它似乎在提醒、安慰或鼓励着那些身处深宫的女子,让她们在孤独与压抑中感受到一丝外界的生机与希望。
“免得春愁上妾心”,最后点出流莺啼叫的目的,是为了避免春日的愁绪侵扰女子的心灵。这句话既表达了对流莺行为的赞赏,也寄托了诗人对宫中女子深切的同情与关怀。在封建社会的背景下,宫中的女子往往饱受孤独、压抑之苦,这首诗通过流莺的啼叫,传达了一种对自由、对美好生活的向往与呼唤。
整首诗语言简洁而富有深意,通过生动的意象和巧妙的比喻,展现了诗人对宫中女子命运的同情与思考,同时也反映了当时社会环境对个体自由的限制与束缚。
粉墙低,梅花照眼,依然旧风味。
露痕轻缀。
疑净洗铅华,无限佳丽。
去年胜赏曾孤倚。
冰盘同宴喜。
更可惜,雪中高树,香篝熏素被。
今年对花最匆匆,相逢似有恨,依依愁悴。
吟望久,青苔上、旋看飞坠。
相将见、脆丸荐酒,人正在、空江烟浪里。
但梦想、一枝潇洒,黄昏斜照水。
对宿烟收,春禽静,飞雨时鸣高屋。
墙头青玉旆,洗铅霜都尽,嫩梢相触。
润逼琴丝,寒侵枕障,虫网吹黏帘竹。
邮亭无人处,听檐声不断,困眠初熟。
奈愁极顿惊,梦轻难记,自怜幽独。
行人归意速。
最先念、流潦妨车毂。
怎奈向、兰成憔悴,卫玠清羸,等闲时、易伤心目。
未怪平阳客,双泪落、笛中哀曲。
况萧索、青芜国。
红糁铺地,门外荆桃如菽。
夜游共谁秉烛。
芳脸匀红,黛眉巧画宫妆浅。
风流天付与精神,全在娇波眼。
早是萦心可惯。
向尊前、频频顾眄。
几回想见,见了还休,争如不见。
烛影摇红,夜阑饮散春宵短。
当时谁会唱阳关,离恨天涯远。
争奈云收雨散。
凭阑干、东风泪满。
海棠开后,燕子来时,黄昏深院。
条风布暖,霏雾弄晴,池塘遍满春色。
正是夜堂无月,沈沈暗寒食。
梁间燕,前社客。
似笑我、闭门愁寂。
乱花过,隔院芸香,满地狼藉。
长记那回时,邂逅相逢,郊外驻油壁。
又见汉宫传烛,飞烟五侯宅。
青青草,迷路陌。
强带酒、细寻前迹。
市桥远,柳下人家,犹自相识。
河桥送人处,良夜何其?
斜月远堕余辉。
铜盘烛泪已流尽,霏霏凉露沾衣。
相将散离会,探风前津鼓,树杪参旗。
花骢会意,纵扬鞭、亦自行迟。
迢递路回清野,人语渐无闻,空带愁归。
何意重经前地,遗钿不见,斜径都迷。
兔葵燕麦,向残阳、影与人齐。
但徘徊班草,欷嘘酹酒,极望天涯。