这首诗《和安吉吴昌硕咏赵文敏书》由清代末年至近现代初的诗人曹家达所作。诗中运用了丰富的比喻和对比手法，展现了诗人对艺术与人生哲理的深刻思考。

首句“怆恍诸陵一夕开”，以“诸陵”象征历史的变迁与艺术的传承，一夜之间仿佛打开了历史的画卷，引出对艺术与传统的追思。次句“漫从色相觅如来”，则表达了在艺术世界中寻找真谛的渴望，如同在五光十色的世界里追寻佛祖的指引，寓意艺术与宗教精神的融合。

第三句“踰淮枳是江南橘”，通过地理上的差异（淮河以南与以北）来比喻艺术风格或文化特质的不同，江南的橘树与淮北的枳树虽同属柑橘类，但在生长环境的影响下形成了各自独特的形态与味道。这里暗含着对艺术创新与地域特色的尊重与欣赏。

最后一句“臭味差池为底栽”，以“臭味”比喻艺术风格或审美趣味的差异，提出疑问为何不同风格的艺术作品会共存于世。这不仅是对当时艺术界多元并存现象的观察，也反映了诗人对于艺术价值判断的深入思考，即艺术的价值不应仅限于形式上的相似性，而应包容多样性和差异性。

整体而言，这首诗通过对自然景象的巧妙比喻，探讨了艺术创作与个人修为之间的关系，以及艺术作品在不同文化背景下的独特价值，体现了诗人对艺术本质的深刻洞察和对人生哲理的独到见解。