阁唤丹青似恐疏,丹青难向阁中模。
诗人醉眼无区别,错认烟霞作画图。
阁唤丹青似恐疏,丹青难向阁中模。
诗人醉眼无区别,错认烟霞作画图。
这首诗是宋代诗人华岳的作品,名为《题丹青阁》。诗中通过对比和反差的手法,表达了诗人对于艺术创作的独特见解。
“阁唤丹青似恐疏,丹青难向阁中模。”这两句诗描绘了一种场景:在高阁之上,似乎有人在召唤着那遥远而神秘的丹青(一种蓝绿色料),但这种颜色又似乎很难被准确地捕捉和复制到阁中的壁画或装饰中。这里的“丹青”不仅指颜色本身,也象征着艺术的高尚与难以企及。
“诗人醉眼无区别,错认烟霞作画图。”这两句则转向诗人的主观感受。在酒精的影响下,诗人的视野变得模糊,不再能分辨真假。烟霞在他的眼中变成了可以描绘成图的对象。这既表明了诗人对现实与幻想边界的模糊态度,也反映出他对于艺术创作自由发挥的追求。
整首诗通过对比和反差,展示了诗人对艺术创作的独特理解:即使是在高阁这样有限的空间中,艺术也应该追求超越和无限的可能性。同时,这种追求往往需要跨越现实与幻想的边界,达到一种忘我的境界。
几载沧江梦,此夕复经过。
双台双峙如画,空翠滴晴波。
不是先生高节,激起清风千古,汉鼎复如何。
矫首望天际,烟树翠婆娑。
危楼下,数不尽,去帆多。
人人惊肉生髀,却日欲挥戈。
谁识矶边泉石,别有壶中天地,烟雨一青蓑。
自笑亦华发,三叹吊岩阿。
水阁层台,短亭深院,依稀万木笼阴。
飞暑无涯,行云有势,晚来细雨回晴。
庭槐转影,纱厨两两蝉鸣。
幽梦断枕,金猊旋热,兰炷微薰。
堪命俊才俦侣,对华筵坐列,朱履红裙。
檀板轻敲,金樽满泛,纵交畏日西沉。
金丝玉管,间歌喉、时奏清音。
唐虞景,尽陶陶沈醉,且乐升平。
碧眼连车,黄头间座,望断故人何处。
当时胜丽,旧是繁华,都变虏言胡语。
万里衔冤,几年埋恨,仔细向谁分诉。
对南风凝眸,眺神旌、触目泪流如雨。
今幸会,电扫雷驱,云开雾敛,一旦青天重睹。
桃林卧草,华岳嘶风,行迓太平周武。
洗尽腥膻巷陌。
从此追欢,酒坏频举。
任笙箫声里,花朝月夕。
醉中歌舞。