秋光澹绝。写霜容隐隐,脱手如活。
向晚东篱,疑有疑无,翻笑醉中难折。
柴桑人去空行径,剩一片、晋时明月。
想剪灯、移近南窗,留得此花神骨。
为问风摇素壁,雨昏云又破,几度明灭。
细认尊前,墨淡霜浓,平展画屏秋阔。
烟痕瘦尽无馀艳,怕看到、夜阑人别。
只爱他、晓色澄潭,清露满身明洁。
秋光澹绝。写霜容隐隐,脱手如活。
向晚东篱,疑有疑无,翻笑醉中难折。
柴桑人去空行径,剩一片、晋时明月。
想剪灯、移近南窗,留得此花神骨。
为问风摇素壁,雨昏云又破,几度明灭。
细认尊前,墨淡霜浓,平展画屏秋阔。
烟痕瘦尽无馀艳,怕看到、夜阑人别。
只爱他、晓色澄潭,清露满身明洁。
这首《疏影·菊影》以细腻的笔触描绘了秋日里菊花的美丽与孤寂。开篇“秋光澹绝”便奠定了全词的基调,将读者带入一个静谧而略显萧瑟的秋季景象之中。接着,“写霜容隐隐,脱手如活”,诗人运用拟人的手法,生动地描绘出霜覆盖下的菊花仿佛活了过来,展现出一种超凡脱俗的生命力。
“向晚东篱,疑有疑无,翻笑醉中难折”,傍晚时分,诗人徘徊于东篱之间,面对着似有若无的菊花,不禁感慨,即便是酒醉之人也难以轻易折取,突出了菊花的高洁与不易得。
“柴桑人去空行径,剩一片、晋时明月”,这里借用了陶渊明的典故,表达了对过去美好时光的怀念,同时也暗示了菊花在时间长河中的永恒存在。
“想剪灯、移近南窗,留得此花神骨”,诗人想象着将菊花移至温暖的南窗下,希望能留住它的精神与风骨,进一步强调了菊花的坚韧与不屈。
“为问风摇素壁,雨昏云又破,几度明灭”,风吹动着墙壁,雨后云层散去,菊花在明暗交替中展现其独特的魅力,这种自然界的变幻与菊花的生存状态形成了一种微妙的对比。
“细认尊前,墨淡霜浓,平展画屏秋阔”,在酒宴之上,诗人仔细观察着菊花,墨色淡雅,霜意浓重,如同一幅展开的秋日画卷,充满了深邃的意境。
“烟痕瘦尽无馀艳,怕看到、夜阑人别”,随着时间的推移,烟雾消散,菊花的艳丽逐渐褪去,诗人担心夜深人散之时,这份美景将不复存在,流露出淡淡的忧伤。
“只爱他、晓色澄潭,清露满身明洁”,最后,诗人表达了对菊花清晨时分清澈明亮之美的喜爱,以及对它纯净品质的赞美。
整首词通过细腻的描绘和丰富的象征手法,不仅展现了菊花的美丽与孤寂,更蕴含了对自然、时间、人生哲理的深刻思考,是一首富有意境和情感深度的作品。