飘飘青鸟使,晨迓白鸥群。
艳舞偏倾国,娇歌尽遏云。
江深桃叶度,滩远竹枝闻。
不分黄花色,霜前扑画裙。
飘飘青鸟使,晨迓白鸥群。
艳舞偏倾国,娇歌尽遏云。
江深桃叶度,滩远竹枝闻。
不分黄花色,霜前扑画裙。
这首诗描绘了一场在园亭中举办的戏剧表演,通过细腻的笔触展现了表演者的风采与场景的氛围。
首句“飘飘青鸟使,晨迓白鸥群”以“青鸟使”和“白鸥群”作为开篇,营造出一种轻盈、自由的氛围,仿佛是清晨时分,一群青鸟使者迎接着白鸥的聚集,预示着一场美好的聚会即将展开。
“艳舞偏倾国,娇歌尽遏云”进一步描绘了表演的精彩。艳丽的舞蹈让整个国家为之倾倒,娇美的歌声甚至能将云彩都凝固住,形象地表现了表演者技艺的高超和观众的沉浸。
“江深桃叶度,滩远竹枝闻”则通过自然景象的描写,增加了画面的层次感。深邃的江水边,桃叶随风飘过;远处的沙滩上,竹枝的声音清晰可闻。这样的场景不仅丰富了视觉和听觉的体验,也暗示了表演地点的自然美景与和谐氛围。
最后,“不分黄花色,霜前扑画裙”以黄花的颜色和霜前扑打画裙的动作,表达了对表演者服饰之美的赞美。即使是在霜降之前,她们的服饰依然鲜艳夺目,如同黄花般灿烂。
整体来看,这首诗通过对戏剧表演的生动描绘,展现了明代文人对于艺术美的追求和对生活情趣的品味。通过细腻的笔触和丰富的意象,诗人成功地营造了一个充满艺术魅力和自然和谐的画面,让人仿佛置身其中,感受到了那份独特的美感与情感。
双瞳夹镜权协月,尾鬣萧森泽于发。
鞍衔不施缰复脱,旁无驭者气腾越。
地如砥平丘陇灭,天寒日暮抱饥渴。
骧首号鸣思一发,超轶绝尘入恍忽。
东门金铸久销歇,曹霸丹青亦云没。
赖有龙眠戏挥笔,眼前时见千里骨。
玉台阊阖相因依,嗟尔龙媒空自奇。
鸾旗日行三十里,焉用逐风追电为。
黄冠初饮何人酒,径醉颓然不知久。
风吹化石楚山阿,藤蔓缠身藓封口。
常随白鹤亦飞去,但有衣冠同不朽。
异物终为贤俊得,野老田夫岂宜有。
华阴杨公香桉吏,一见遂作忘年友。
日暮西垣视草归,往往对之倾数斗。
大梦之间无定论,启母望夫天所诱。
谷城或与子房期,西域更为陈那吼。
我疑黄冠反见玩,若此坚顽定醒否。
何当一笑凌苍霞,顾谢主人聊举手。
风流公子四难并,更引清漪作小亭。
润及玉阶春涨雨,光浮藻井夜涵星。
捲帘几砚成图画,倚槛须鬟入镜屏。
何日解衣容借榻,卧听螭口泻泠泠。
淮海破冬仲,雪霜滋不平。
菱荷枯折尽,积水寒更清。
辍棹得佳观,湖天绕朱甍。
信美无与娱,浊醪聊自倾。
北眺桑梓国,悠然白云生。
南望古邗沟,沧波带芜城。
村墟翳茅竹,孤烟起晨烹。
檐间鸟声落,客子念当行。
揽衣视日景,薄阴漏微明。
何时复来游,春风发鲜荣。