篷窗雨馀还袅袅。静听吾情好。
弦中山水音,笛里关山调。明朝小庭生碧草。
篷窗雨馀还袅袅。静听吾情好。
弦中山水音,笛里关山调。明朝小庭生碧草。
这首《清江引》(其十)由明代诗人孙承恩所作,通过细腻的笔触描绘了雨后静谧的场景与内心的情感波动。
“篷窗雨馀还袅袅”,开篇以“篷窗”点出环境,暗示着诗人身处简陋的居所之中。雨后的空气清新,湿气萦绕在窗户周围,营造出一种宁静而略带湿润的氛围。“静听吾情好”,紧随其后,诗人以第一人称的视角,表达出对这份静谧之美的欣赏与内心的愉悦。这里的“静听”不仅指听觉上的感受,更蕴含着对内心情感的深刻洞察和品味。
接下来,“弦中山水音,笛里关山调”,这两句将视觉与听觉相结合,通过“山水音”和“关山调”这两个意象,分别对应于琴声与笛声,形象地描绘了音乐中蕴含的自然之美与边塞之景。山水音仿佛是大自然的交响乐,关山调则勾勒出边疆的壮丽与遥远,两者交织在一起,构成了一幅动人心魄的画面。
最后,“明朝小庭生碧草”,诗人将视线从广阔的自然景观收束至更为微观的场景——小庭中的碧草。这不仅是对次日清晨景象的预想,也象征着生命的复苏与希望的萌芽。碧草的生长,预示着新的开始,充满了生机与活力。
整体而言,这首《清江引》(其十)通过对雨后静谧环境的描绘以及音乐与自然景象的融合,展现了诗人细腻的情感体验与对美好生活的向往。语言简洁而富有意境,情感真挚而深沉,是一首值得细细品味的佳作。
半额微黄金缕衣,玉搔头袅凤双飞。
从教水溅罗裙湿,还道朝来行雨归。
眼波横秀。
乍睡起、茸窗倦绣。
甚脉脉、阑干凭晓,一握乱丝如柳。
最恼人、微雨慳晴,飞红满地春风骤。
记帕折香绡,簪敲凉玉,小约清明前后。
昨梦行云何处,应只在、春城迷酒。
对溪桃羞语,海棠贪困,莺声唤醒愁仍旧。
劝花休瘦。
看钗盟再合,秋千小院同携手。
回文锦字,寄与知他信否。